Performance Ronces

Ronces

Une vannerie exécutée en ronce qui recouvre le corps de ses épines. Piquant interne / externe ; qui s'y frotte s'y pique, et par la même occasion enfonce ses épines dans la peau de celui qui la supporte.
Ici c'est la couronne d'épine qui soutient toute la structure : la tête et les épaules supportent l'entièreté du costume.

Le martyre n'est pas juste dans la tête mais dans tout le corps.

Les marques laissées sur la peau sont, telles des stigmates volontaires, traces du poids épineux.

La nature de l'épine est de s'accrocher et d’entrer dans les matières des chairs, des vêtements. ’ Ne laisse pas d'autre choix que de s'écorcher.
C’est la notion symbolique de l'hostilité de la nature envers l'humain qui domine dans ce projet.
Le martyre de la nature
Amener la nature dans une capitale, coupée de ces rapports de force, en manque de confrontation.
L'hostilité de la ville provoque une autre souffrance physique, différente : des épines citadines. Les ronces ne sont plus végétales, elles s'installent et écorchent le cerveau dans des rapports de forces d'humain à humain.

Ces épines se tournent autant vers l'intérieur que vers l'extérieur.
Réinterpréter l'imagerie religieuse dans un vécu.
En développant une souffrance accentuée, liée à un matériel ancestral, fléau des forêts considéré comme un envahisseur, et déplaisant tant aux citadins qu’aux agriculteurs, l'imagerie religieuse se réinterprète.

Confrontation de ronces végétales et cérébrales.
Retour aux épines physiques pour une action cérébrale.

C'est pour ces raisons que la performance autour de la structure a lieu en ville et non dans son élément naturel.
Les épines se rencontrent et se confrontent en pleine capitale européenne.